筝是我国人民喜闻乐见的民族乐器，迄今已有两千余年的历史了。两千多年来，经过历代艺术家的创作、整理、推广，不但在汉民族地区形成了河南、山东、潮州、客家、江浙等等异彩纷呈的传统演奏流派，还影响和派生出伽倻琴、雅托噶等少数民族乐器，出现了不少彪炳乐坛的筝乐大师，传播了一大批深受群众欢迎的脍炙人口的乐曲，而且在很早便已传至日本、朝鲜、蒙古等周边国家和地区，并在那里生根发展，长盛不衰。

　　当前，“古筝热”中人们最为关心的是教与学的问题。可能由于参与了中国音乐家协会、中国民族管弦乐学会、中国音乐学院的考级曲目制订和相关工作，因此我们接到许多这方面的来信和来电，尤其是全国考级规定曲目中所应遵循的规范和相关知识大家更是急于了解，希望能就此给予解答。下面选摘的《古筝教学笔记》，是几年来应邀在北京中山音乐堂举办的《打开音乐之门——中山‘谈’筝》系列音乐会中使用的部分讲稿和教学笔记，应《乐器》杂志要求整理出来在此发表，希望对这些古筝学习者和筝友们有所帮助(谱例请参照中国音乐家协会音乐考级委员会主编的《全国古筝演奏(业余)考级作品集》)。

七、《小河淌水》  

　　《小河淌水》是一首十分优美深情的云南弥渡山歌。曲调自然流畅，节奏自由洒脱，音乐富于幻想。乍一看此曲在句法结构上似乎显得有些凌乱，但稍微推敲就发现实际上它的句法极为精巧，长短适宜，富于变化，散而不乱，一气呵成。从音乐构架上它十分符合传统音乐起、承、转、合的音乐特点，因此具有较高的审美价值。

　　《小河淌水》的起句是只有四小节的音阶逐渐爬升的短句，表现了“月亮出来亮汪汪”的情境，因此节奏上要处理得开阔旷远，不宜急躁，只是在第二小节的弱拍和第三小节强拍的叠句上稍有推动即可。承句是五小节，音调深情而又略带感伤，音阶呈下降趋势，表达了一种思念眷恋的情感。转句句法有了更大的扩充，是有七小节的不规则的句法，散而不乱、张驰有序、节奏自由、情绪激动，似乎是主人公急切而又渴望的表白。这里“托勾”技法的重复使用十分巧妙，使音乐听起来绵延不绝，犹如热切的倾诉和滚烫的话语。对于初学者来说，这一技法并不易掌握，因为此前我们学习最多的还是先勾后托的技法。在练习这一手法时请大家注意大指的弹奏方向，不要一味向手心方向运指，应该是斜前方，停留在食指外侧，这样才能保证义甲的触弦角度，同时又不影响食指的弹奏线路。最后的合句是承句的重复，情绪仍旧充满了思念和眷恋，只是更为深切而已。乐曲是在深沉的低音上结束的，给人以无限的遐思和向往。

　　这首小曲大家要格外关注的是音色和节奏。总体来说，这首乐曲的音色应该定位在晶莹剔透，富于幻想的理念上；节奏要有一定弹性和伸缩的空间，表达一种自由浪漫的音乐气质和波动的真挚情感，富于山野气息和随意挥洒的情趣。